Vrubelov "Démon": prečo je to majstrovské dielo

V roku 2007 som išiel prvýkrát do Vrubelovej sály. Svetlo je stlmené. Tmavé steny. Priblížite sa k "Démonovi" a ... spadnete do iného sveta. Svet, v ktorom žijú mocné a smutné stvorenia. Svet, kde fialovo-červená obloha mení obrie kvety na kameň. A priestor je ako kaleidoskop a predstavuje sa zvuk skla. 

Pred vami sedí jedinečný, farebný a atraktívny démon. 

Aj keď maľbe nerozumiete, pocítite kolosálnu energiu plátna. 

Ako sa Michailovi Vrubelovi (1856-1910) podarilo vytvoriť toto majstrovské dielo? Je to všetko o ruskej renesancii, pestovaní krištáľu, veľkých očiach a ďalších.

Ruská renesancia

Neexistovalo, že by sa „Démon“ mohol narodiť skôr. Pre jeho vzhľad bola potrebná špeciálna atmosféra. Ruská renesancia.

Pripomeňme si, ako to bolo s Talianmi na prelome XNUMX. a XNUMX. storočia.

Florencia prekvitala. Obchodníci a bankári túžili nielen po peniazoch, ale aj po duchovných pôžitkoch. Najlepší básnici, maliari a sochári boli štedro odmenení, keby mohli tvoriť. 

Prvýkrát po mnohých storočiach sa zákazníkmi stali sekulárni ľudia, nie cirkev. A človek z vysokej spoločnosti nechce vidieť plochú, stereotypnú tvár a pevne uzavreté telo. Chce krásu. 

Preto sa Madony stali ľudskými a krásnymi, s holými ramenami a vytesanými nosmi.

Niečo podobné zažili ruskí umelci v polovici XNUMX. storočia. Časť inteligencie začala pochybovať o Kristovej božskej podstate. 

Niekto prehovoril opatrne a zobrazil Spasiteľa poľudšteného. Takže Kramskoy má syna Božieho bez svätožiary, s vyčerpanou tvárou. 

Niekto hľadal cestu von cez rozprávky a pohanské obrazy, ako Vasnetsov. 

Vrubel išiel rovnakou cestou. Vzal mýtické stvorenie, démona, a dal mu ľudské črty. Všimnite si, že na obrázku nie je žiadne diabolstvo v podobe rohov a kopýt. 

Už len názov plátna vysvetľuje, kto je pred nami. Najprv vidíme krásu. Atletické telo na pozadí fantastickej krajiny. Prečo nerenesanciu?

Démon ženský

Démon Vrubel je špeciálny. A nie je to len absencia červených zlých očí a chvosta. 

Pred nami je Nephilim, padlý anjel. Je obrovského vzrastu, takže sa nezmestí ani do rámu obrazu. 

Jeho zopnuté prsty a spadnuté ramená hovoria o zložitých emóciách. Bol unavený z páchania zla. Nevšimne si krásu okolo seba, pretože ho nič neteší.

Je silný, ale táto sila nemá kam ísť. Postavenie mocného tela, ktoré zamrzlo pod jarmom duchovného zmätku, je veľmi nezvyčajné.

Poznámka: Vrubelov démon má nezvyčajnú tvár. Obrovské oči, dlhé vlasy, plné pery. Napriek svalnatému telu sa v ňom prešmykuje niečo ženské. 

Sám Vrubel povedal, že si zámerne vytvára androgýnny imidž. Mužskí aj ženskí duchovia môžu byť totiž temní. Takže jeho imidž by mal spájať črty oboch pohlaví.

Kaleidoskop démonov

Vrubelovi súčasníci pochybovali o tom, že „Démon“ odkazuje na maľbu. Jeho dielo bolo teda napísané nezvyčajne.

Umelec čiastočne pracoval s paletovým nožom (kovová špachtľa na odstránenie prebytočnej farby), pričom obraz nanášal po častiach. Povrch je ako kaleidoskop alebo kryštál.

Táto technika dozrievala s majstrom dlhú dobu. Jeho sestra Anna si spomenula, že Vrubel sa zaujímal o pestovanie kryštálov na gymnáziu.

A v mladosti študoval u umelca Pavla Chistyakova. Učil deliť priestor na hrany, hľadať objem. Vrubel si túto metódu s nadšením osvojil, keďže sa hodila k jeho nápadom.

Fantastická farba "Démon"

Vrubel bol neskutočný kolorista. Dokázal toho veľa. Napríklad použitie iba bielej a čiernej farby na vytvorenie farebného pocitu vďaka najjemnejším odtieňom sivej.

A keď si spomeniete na „Dátum Tamary a démona“, potom je vo vašej fantázii nakreslený farebne.

Preto nie je prekvapujúce, že takýto majster vytvára nezvyčajnú farbu, trochu podobnú Vasnetsovskému. Pamätáte si na nezvyčajnú oblohu vo filme Tri princezné? 

Hoci má Vrubel trikolóru: modrá - žltá - červená, odtiene sú nezvyčajné. Preto niet divu, že na konci XNUMX. storočia nebola takáto maľba chápaná. "Démon" Vrubel bol nazývaný hrubým, nemotorným.

Ale na začiatku XNUMX. storočia, v ére moderny, bol Vrubel už zbožňovaný. Takáto originalita farieb a tvarov bola len vítaná. A umelec sa stal veľmi blízkym verejnosti. Teraz bol porovnávaný s takými "excentrikmi", ako sú Matisse и picasso. 

"Démon" ako posadnutosť

10 rokov po „Sediacom démonovi“ vytvoril Vrubel „Porazeného démona“. A tak sa stalo, že na konci tejto práce umelec skončil na psychiatrickej klinike.

Preto sa verí, že "Démon" porazil Vrubela a zbláznil ho. 

Myslím, že nie. 

Tento obrázok ho zaujal a pracoval na ňom. Je bežné, že sa umelec niekoľkokrát vráti k tomu istému obrazu. 

Munch sa teda po 17 rokoch vrátil k „Výkriku“. 

Claude Monet namaľoval desiatky verzií Rouenskej katedrály a Rembrandt namaľoval desiatky autoportrétov počas svojho života. 

Rovnaký obrázok pomáha umelcovi umiestniť malebné zárezy na časovú os. Po niekoľkých rokoch je dôležité, aby majster zhodnotil, čo sa zmenilo v dôsledku nahromadených skúseností.

Ak odhodíme všetko mystické, tak za Vrubelovu chorobu nemôže „Démon“. Všetko je oveľa prozaickejšie. 

Začiatkom 90. rokov XNUMX. storočia ochorel na syfilis. Potom neboli žiadne antibiotiká a pôvodca choroby - bledý treponém - urobil svoju prácu. 

Za 10-15 rokov po infekcii je u pacientov postihnutý centrálny nervový systém. Podráždenosť, strata pamäti a potom delírium a halucinácie. Očné nervy tiež atrofujú. To všetko sa nakoniec stalo Vrubelovi. 

Zomrel v roku 1910. Bolo to ešte 18 rokov pred vynálezom penicilínu.

***

Komentáre ostatných čitateľov Pozri nižšie. Často sú dobrým doplnkom k článku. Môžete sa tiež podeliť o svoj názor na obraz a umelca, ako aj položiť autorovi otázku.

Anglická verzia článku