Tento umelec premieňa známky na zložité majstrovské diela

Jordan Scott vo svojom ateliéri. Foto zdvorilosť

Zoznámte sa s umelcom z archívu umeleckých diel Jordanom Scottom. 

Jordan Scott začal zbierať známky už ako dieťa, keď jeho nevlastný otec orezával okraje obálok a posielal mu staré známky.

Avšak až keď ponúkol tajomný balík pri predaji nehnuteľností a zistil, že má viac ako milión pečiatok, pocítil inšpiráciu použiť tieto známky vo svojich umeleckých dielach.

Jordan pôvodne zamýšľal použiť pečiatky ako druh textúrovej vrstvy, ktorú by premaľoval. Počas čakania na zaschnutie pečiatok pred nanesením ďalšej vrstvy ho však zarazila krása kúsku v súčasnej podobe. Práve tam začal známky rozmiestňovať v rôznych, takmer meditatívnych schémach a používať známky ako hlavný materiál.

Stratiť sa vo vzorcoch tvorby Jordana Scotta. 

Zistite, prečo sa Jordan stal posadnutým známkami a ako táto posadnutosť viedla k rozsiahlej galérii a dlhému zoznamu pôsobivých výstav.

“ „Jordánsko Scott.

Svoju prácu popisujete ako meditatívnu. Čo sa snažíte dosiahnuť každou časťou?

Mám titul z religionistiky a 35 rokov skúseností s bojovými umeniami – tiež som celoživotne meditoval. Teraz sa umeniu venujem na plný úväzok. Či sa mi to páči alebo nie, mnohé z mojich diel sú ako mandaly. Toto nie je objektívne umelecké dielo. Nesnažím sa o žiadne vyhlásenie. Je to subjektívne. Na niekoho má pôsobiť na podvedomej alebo vnútornej úrovni, nie na intelektuálnej. Predstavujem si ich ako niečo, na čo sa dá pozerať a o čom meditovať... alebo sa aspoň vzdialiť od [smiech].

Existujú nejaké logistické obmedzenia pri použití tohto materiálu ako základného materiálu?

Ako čas plynie, je to stále ťažšie a ťažšie.

Práve som dokončil zákazku pre Neimana Marcusa a každé dielo malo asi desaťtisíc známok, ktoré pozostávali len zo štyroch rôznych jedinečných „typov“. Na zhotovenie tohto kúsku som potreboval viac ako 2,500 známok rovnakej emisie a farby. Získanie tisícok rovnakých problémov je takmer ako hľadanie pokladu.

Poďme sa pozrieť do štúdia Jordana Scotta. Foto s láskavým dovolením Jordan Scott Art. 

Hotové výrobky sú veľmi podobné prikrývkam. Je to zámerné?

Textilné spojenie je odpoveď „áno“ a „nie“. Textil ma veľmi inšpiruje. Vždy si prejdem časopisy ako Reštauračné kovanie a vystrihnem vzory, ktoré sú súčasťou textilnej nátierky. Do istej miery ma inšpirujú. Doslova som prinútil ľudí, aby prišli na vernisáž a boli prekvapení, že neboli na výstave textilu.

Toto je dvojitá rana. Vidíte kúsok z jednej strany a potom sa priblížite a je jasné, že sú to tisíce mariek.

 

Naučili ste sa niečo zaujímavé o značkách vo všeobecnosti z ich používania?

Známky majú naozaj zaujímavú históriu. Zaujímajú ma aj takzvané "vymyslené storná" - to je slovo z čias, keď sa pošta len rozbiehala, a neboli až tak organizované. Sú tam 30-40 ročné ručné odhlášky, ktoré poštmajster vyrezal z uzáverov fliaš. Pre mňa sú ako výtlačky z limitovanej edície. Vždy ich odkladám. Niekedy ich používam vo svojej práci, pretože sú také krásne.

Čo sa týka výroby, ak pracujete so 100-ročnými známkami, dostanete lekciu z histórie. Dokumentujú našu históriu, ľudí, vynálezy, objavy a udalosti. Môže to byť slávny spisovateľ, o ktorom som nikdy nepočul, alebo básnik, či dokonca prezident, o ktorom toho možno veľa neviem. Mám katalóg a robím si v duchu poznámku, aby som sa o tom dozvedel neskôr.

Teraz dostávame nejaké nápady od umelca, ktorý sa pohyboval v umeleckom biznise až po vedu. 

“ „Jordánsko Scott.

Máte denný režim, keď prídete do štúdia?

Týždeň som rozdelil v pomere 70/30.

70 % skutočne robí prácu a 30 % získava spotrebný materiál, rozpráva sa s galériami, aktualizuje archív umenia... všetko, čo súvisí s „art backendom“. Je to pre mňa dôležité, pretože poznám veľa umelcov, ktorí hovoria, že v tom nie sú veľmi dobrí, ale myslia si, že im prejde jedno alebo päť percent backendu.

Tam to príde.

Keď sa objaví galéria, budem môcť . V porovnaní s inými umelcami vyzerám dobre. Väčšina umelcov nie je organizovaná a to mi pomáha byť organizovaný.

Povedal by som, že je to pre mňa skôr týždenná záležitosť. Päť dní v štúdiu a dva dni v kancelárii.

Máte ďalšie predstavy o výkone?

Keď idem do štúdia, je to naopak. Keď tam prídem, zapnem hudbu, uvarím si kávu a pustím sa do práce. Obdobie. Nedovoľujem administratívne rozptyľovanie ani osobné výhovorky.

Nepripúšťam si zlý štúdiový deň.

Niekedy ľudia hovoria, či máte dni, keď nie ste inšpirovaní, a ja vždy poviem nie. Musíte prekonať tento odpor a pochybnosti a jednoducho urobiť prácu.

Verím, že umelci, ktorí to dokážu prelomiť, tam prichádza inšpirácia – prelomiť odpor, nemodliť sa alebo v to dúfať, ale len pracovať. Ak to nenájdem, začnem upratovať alebo dávať veci do poriadku.

Inak je postup veľmi jednoduchý: nakopať zadok a ísť.

“ „Jordánsko Scott.

Ako ste sa dostali k svojej prvej galérii?

Všetky moje príspevky do galérie boli urobené staromódnym spôsobom – so skvelou prezentáciou a komunikáciou, skvelými obrázkami a odosielaním e-mailov. . Ide o to nájsť galériu, ktorá zodpovedá vašej práci. Je zbytočné hľadať galériu, ktorá nesedí.

Pre moju prvú veľkú galériu v Chicagu som predložil snímky. Navštívil som toľko galérií a výstav, koľko som mohol. Rád by som navštívil galériu. Mal som pekný e-mail, ktorý som poslal a mal „osobný odkaz“. Vždy, keď do toho vložíte osobný prístup, je to rozdiel.

Zavolali mi späť a v ten istý deň bolo dielo v galérii.

Moja ďalšia veľká galéria sa ku mne dostala potom, čo som videl svoju prácu na pop-up výstave. Ďalší príklad toho, že nikdy neviete, kto vojde dovnútra, takže to berte vážne. Judy Vošla galéria Saslow a bola ohromená [mojou prácou]. Požiadala o vzorky a ja som bol plne pripravený. Bola ohromená mojím umením a keď odišla s mojimi vzorkami, bola ohromená aj mnou.

Každý detail je pokrytý živicou. Foto s láskavým dovolením Jordan Scott Art.

Teraz máte pôsobivú škálu pôsobivých galérií...ako si udržiavate tento vzťah?

So všetkými mám po komunikačnej stránke naozaj výborný vzťah. Mesačne budem kontrolovať väčšinu galérií. Jednoduché „Ahoj, ako sa máš? Som zvedavý, či je záujem." Bez toho, aby som sa čokoľvek spýtal, len poviem: "Ahoj, pamätáš si ma?" Urobím tak, keď to bude vhodné.

Hlavná vec, ktorú môžete urobiť, aby ste si udržali vzťah s galériou, je byť profesionál a byť pripravený, keď sa vás pýtajú na ceny alebo obrázky.

Chcete mať istotu, že im ho do jedného dňa nielen doručíte, ale aj profesionálne odprezentujete. Najlepšia vec, ktorú môžete urobiť s ktoroukoľvek z ich galérií, je byť profesionál.

Videl som ľudí, ktorí posielajú obrázky do galérií, kde natáčajú svoje diela opreté o stenu, ale neorezávajú ich. Alebo je to rozmazaný obraz kvôli slabému osvetleniu. Ak to nedokážete sami, potrebujete na to niekoho iného.

Prvý dojem je všetko.

Ako by ste odporučili ostatným umelcom, aby sa prezentovali profesionálne?

Väčšina umelcov, ktorí používajú, mala chvíľu, keď si uvedomili, že sú neorganizovaní a potrebujú niečo na uľahčenie týchto aspektov ich štúdiového života.

Urobil som to sám staromódnym spôsobom so súbormi. Mal by som zoznam, ale potreboval som na prvý pohľad vidieť, kde sa čo nachádza. Keď som mal jednu alebo dve galérie, bolo to v poriadku, ale keď som sa začal zväčšovať a robiť viac výstav, bolo mentálne a emocionálne zdrvujúce predstaviť si, kde čo je. Naozaj som na to nemal riešenie.

povedal mi, že to použil, a to je všetko, čo som potreboval počuť. Mojím „aha“ momentom bolo toto odporúčanie, a pretože to bol druh pokoja, aký by som mal, keď by som ho zaviedol. Pre mňa to bola nová úroveň.

Používanie je skutočne motivujúce, pretože môžete otvoriť svoje miesta a vidieť všetky červené bodky. Keď máte zlý deň, môžete ho otvoriť a uvidíte: "Hej, táto galéria pred pár týždňami niečo predala."

Chcete vizualizovať všetky svoje predaje a profesionálne sa prezentovať galériám a kupujúcim?

a sledujte, ako sa objavia všetky malé červené bodky.