Olympia Manet. Najškandalóznejšia maľba XIX storočia
Obsah:
"Olympia" od Edouarda Maneta je jedným z najznámejších diel tohto umelca. Teraz každý vie, že ide o majstrovské dielo. A raz na ňu návštevníci výstavy pľuli. Kedysi kritici varovali ľudí so slabým srdcom a tehotné ženy, aby to nepozerali. A modelka, ktorá pózovala Manetovi, si vyslúžila povesť prístupnej ženy. Hoci nebolo.
Prečítajte si viac o obraze v článku „Prečo bola Olympia Manet zosmiešňovaná jeho súčasníkmi“
Prečítajte si tiež o najzaujímavejších obrazoch od Maneta v článkoch:
"Prečo Manet namaľoval zátišie so stopkou špargle?"
Slivky Edouarda Maneta a záhada vraždy
„Priateľstvo Edouarda Maneta s Degasom a dvoma roztrhanými obrazmi“
stránka "Denník maľby: na každom obrázku - história, osud, tajomstvo".
» data-medium-file=»https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/05/image-4.jpeg?fit=595%2C403&ssl=1″ data-large-file=”https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/05/image-4.jpeg?fit=900%2C610&ssl=1″ načítava sa =”lenivý” class=”wp-image-1894 size-full” title=”Olympia Manet. Najškandalóznejší obraz 2. storočia” src=”https://i2016.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/05/4/image-900.jpeg?resize=2%610C900″ alt=” Olympia Manet. Najškandalóznejšia maľba 610. storočia” width=”900″ height=”100″ size=”(max-width: 900px) 1vw, XNUMXpx” data-recalc-dims=”XNUMX″/>
Olympia od Edouarda Maneta (1863) je jedným z umelcových najznámejších diel. Teraz takmer nikto nenamieta, že ide o majstrovské dielo. Pred 150 rokmi to však vyvolalo nepredstaviteľný škandál.
Návštevníci výstavy na obraz doslova pľuli! Kritici varovali tehotné ženy a ľudí so slabým srdcom pred prezeraním plátna. Riskovali totiž extrémny šok z toho, čo videli.
Zdalo by sa, že takúto reakciu nič nenaznačuje. Veď Manet sa pri tomto diele inšpiroval klasickou tvorbou. Tizianova "Urbinská venuša". Tizian sa zasa inšpiroval dielom svojho učiteľa Giorgioneho „Spiaca Venuša“.
Uprostred: Tizian. Venuša Urbinská. Galéria Uffizi z roku 1538, Florencia. nadol: Giorgione. Venuša spí. 1510 Galéria starých majstrov, Drážďany.
Nahé telá v maľbe
Pred Manetom aj za čias Maneta bolo na plátnach množstvo nahých tiel. Zároveň boli tieto diela vnímané s veľkým nadšením.
"Olympia" bola predstavená verejnosti v roku 1865 na parížskom salóne (najvýznamnejšia výstava vo Francúzsku). A 2 roky predtým tam bol vystavený obraz Alexandra Cabanela „Narodenie Venuše“.
Práca Cabanela bola verejnosťou prijatá s nadšením. Nádherné obnažené telo bohyne s útlym pohľadom a rozpustenými vlasmi na 2-metrovom plátne je málokto, kto môže zostať ľahostajný. Obraz v ten istý deň kúpil cisár Napoleon III.
Prečo Olympia Manet a Venus Cabanel vyvolali také odlišné reakcie verejnosti?
Manet žil a pracoval v ére puritánskej morálky. Obdivovať nahé ženské telo bolo mimoriadne neslušné. To však bolo povolené, ak bola zobrazená žena čo najmenej reálna.
Preto umelci tak radi zobrazovali mýtické ženy, ako napríklad bohyňu Venušu Cabanel. Alebo orientálne ženy, tajomné a neprístupné, ako napríklad Ingra's Odalisque.
3 stavce navyše a vyvrtnutá noha pre krásu
Je jasné, že modelky, ktoré pózovali pre Cabanel aj Ingres, mali v skutočnosti skromnejšie externé údaje. Umelci ich úprimne prikrášlili.
Aspoň to je evidentné pri Ingresovom Odalisque. Umelec pridal svojej hrdinke 3 stavce navyše, aby natiahol tábor a urobil krivku chrbta veľkolepejšou. Ruka Odalisque je tiež neprirodzene predĺžená, aby ladila s predĺženým chrbtom. Ľavá noha je navyše neprirodzene vytočená. V skutočnosti nemôže ležať pod takým uhlom. Napriek tomu sa obraz ukázal ako harmonický, aj keď veľmi nereálny.
Príliš úprimný realizmus Olympie
Manet išiel proti všetkým vyššie uvedeným pravidlám. Jeho Olympia je príliš realistická. Pred Manetom možno iba písal Francisco Goya. On stvárnil jeho mahu nahá síce na pohľad príjemná, no zjavne nie bohyňa.
Maha je predstaviteľom jednej z najnižších tried v Španielsku. Tá, podobne ako Olympia Manet, na diváka hľadí sebavedomo a trochu vyzývavo.
Manet tiež zobrazoval pozemskú ženu namiesto krásnej mýtickej bohyne. Navyše prostitútka, ktorá sa na diváka pozerá hodnotiacim a sebavedomým pohľadom. Čierna slúžka Olympie drží kyticu kvetov od jedného z jej klientov. To ešte viac zdôrazňuje, čím sa naša hrdinka živí.
Vzhľad modelky, ktorú súčasníci nazývajú škaredou, v skutočnosti jednoducho nie je prikrášlený. Toto je vzhľad skutočnej ženy s vlastnými chybami: pás je sotva rozpoznateľný, nohy sú trochu krátke bez zvodnej strmosti bokov. Vytŕčajúce bruško neskrývajú tenké stehná.
Práve realizmus spoločenského postavenia a vzhľadu Olympie tak pobúril verejnosť.
Ďalšia kurtizána Manet
Manet bol vždy priekopníkom, as Francisco Goya za mojich čias. Snažil sa nájsť vlastnú cestu v kreativite. Snažil sa zobrať to najlepšie z tvorby iných majstrov, no nikdy sa nevenoval napodobňovaniu, ale tvoril svoje vlastné, autentické. Olympia je toho ukážkovým príkladom.
Manet a následne zostal verný svojim zásadám a snažil sa zobraziť moderný život. V roku 1877 teda maľuje obraz „Nana“. Zapísané v impresionistický štýl. Na ňom si žena ľahkej cnosti prepudruje nos pred klientom, ktorý na ňu čaká.
Ďalšia Olympia, moderná
Mimochodom, v Musée d'Orsay ďalšia Olympia je zachovaná. Napísal ju Paul Cezanne, ktorý mal veľmi rád prácu Edouarda Maneta.
Olympia Cezanne bola nazvaná ešte poburujúcejšou ako Olympia Manet. „Ľady sa však prelomili“. Čoskoro sa verejnosť chtiac-nechtiac bude musieť vzdať svojich puritánskych názorov. Veľkou mierou k tomu prispejú veľkí majstri 19. a 20. storočia.
Takže kúpajúci sa a obyčajní Edgar Degas bude pokračovať v novej tradícii ukazovania života obyčajných ľudí. A nielen bohyne a vznešené dámy v zamrznutých pózach.
A už teraz sa Olympia Manet nikomu nezdá šokujúca.
Prečítajte si o majstrovskom diele v článku „Obrazy od Maneta. 5 obrazov majstra s Kolumbovou krvou“.
***
Komentáre ostatných čitateľov Pozri nižšie. Často sú dobrým doplnkom k článku. Môžete sa tiež podeliť o svoj názor na obraz a umelca, ako aj položiť autorovi otázku.
Hlavná ilustrácia: Edouard Manet. Olympia. 1863. Musée d'Orsay, Paríž.
Nechaj odpoveď