Pieter Brueghel mladší (Infernal). Kopírovač alebo skvelý umelec?

Osobitným spôsobom ovplyvnil vývoj holandského maliarstva Pieter Brueghel mladší (1564-1637/1638) alebo peklo Bruegel.

Áno, inovátori sú prví, ktorí zostali v dejinách umenia. Teda tí, ktorí vymýšľajú nové techniky a techniky. Tí, ktorí pracujú tak, ako nikto pred nimi. A takíto inovátori pracovali v rovnakom čase ako Brueghel mladší. Toto je Rembrandt, Caravaggio a Velazquez.

Brueghel mladší taký nebol. Preto bol na niekoľko storočí zabudnutý. Na začiatku XNUMX. storočia však zrazu prišlo zistenie, že hodnota tohto umelca je úplne iná ...

V článku sa pokúsim nájsť odpoveď na to, kto bol Pieter Brueghel mladší. Len kopista alebo stále veľký majster?

Nezvyčajné stať sa umelcom

Pieter Brueghel mladší mal 5 rokov, keď mu zomrel otec. Preto sa NEUČIL u veľkého majstra. A u jeho starej mamy, svokry Pietera Brueghela staršieho, Maria Verhulst Bessemers. Áno, bola aj umelkyňou, čo je vo všeobecnosti neuveriteľné. Tak to má Peter šťastie.

Fragment kópie otcovho diela „Kázeň sv. Jána“ zobrazuje Pietera Brueghela staršieho (bradatý muž na okraji), jeho matku (ženu v červených šatách s prekríženými rukami na hrudi) a babičku (a žena v sivom).

Zostarol ich, ako keby boli nažive v čase, keď bola kópia napísaná. Veď na otcovom origináli sú ešte mladí... Ukázalo sa to veľmi dojemne.

Maria Bessemers však chlapca nielen naučila maľovať, ale dala mu aj niečo veľmi cenné. Sledovanie vzorov otca! Ich pripevnením na tabuľu bolo možné kopírovať kompozičné riešenie a všetky tvary predmetov a predmetov. Bola to zlatá baňa! A preto.

Pieter Brueghel starší zomrel celkom mladý, nemal ešte 45 rokov. Zároveň sa stal známym už počas svojho života. Objednávky sa hrnuli. Začal preto vyrábať pauzovacie papiere, aby neskôr v dielni mohol s pomocníkmi kopírovať najžiadanejšie diela. Ale zomrel. A dopyt po jeho práci zostal.

Iní majstri sa snažili pracovať v jeho štýle. To isté Kleve. Ale on nemal vzory. Originál mohol vidieť len párkrát (v dome majiteľa obrazu) a potom na základe motívov niečo podobné napísať.

Napríklad takto vytvoril Návrat stáda.

Niečo má spoločné, vidíte. Ale nie je to presná kópia. Cleveovi chýba majestát Brueghelovej prírody. Áno, a postavy pastierov sú hrubšie.

Upozorňujeme, že jeho ruka je napísaná o niečo vyššie, ako je potrebné. Vyzerá to tak, že ti vyrastá z ucha. Bruegel v tomto smere vytvoril lepšie diela z hľadiska realizmu.

Majstrov syn Pieter Brueghel mladší však vyrastie a stane sa majstrom. Je prijatý do cechu svätého Lukáša. To sa stane v tom istom roku, keď Kleve zomrie.

Nielenže chlap dostane pauzovacie papiere, ale zomrie aj hlavný imitátor jeho otca. A stále existuje dopyt. Využil šancu a začal kopírovať prácu svojho otca.

Aký je rozdiel medzi prácou otca a syna

Ale tu je to najzaujímavejšie. Pri porovnaní práce syna a otca si všimneme, že sú stále odlišní.

A hlavný rozdiel je vo farbe. Z nejakého dôvodu sa synova farebná schéma nie vždy zhoduje s otcovou. Myslím, že už tušíte prečo.

Všetko je to o pošmyknutiach. Syn ich mal, no nie vždy mal možnosť vidieť originál na vlastné oči. A aj keby takáto príležitosť bola, je ťažké si zapamätať všetky detaily naraz. Obraz mohli získať zberatelia z iného mesta. A originál som videl len raz. A to nie je vždy tak.

Všimnite si tiež, že syn trochu zjednodušuje kresbu, v dôsledku čoho je obraz grotesknejší a blízky populárnej tlači.

Tieto fragmenty ukazujú, že otec je realistickejší a syn schematickejší.

No musel som pracovať rýchlejšie. Vytváranie kópií si vyžadovalo zapojenie asistentov, ktorí mali menšiu zručnosť. A vo všeobecnosti taká takmer dopravná práca nezahŕňala štúdium všetkých detailov.

Okrem toho sa tieto obrazy predávali nie aristokracii, ale ľuďom z nižších vrstiev. A Pieter Brueghel mladší sa snažil trafiť do ich vkusu. A páčil sa im práve takýto jednoduchý štýl. Postavy a tváre sú zjednodušené, čo je opäť jasne vidieť v porovnaní.

Ale napriek tomu bol Pieter Brueghel mladší v skutočnosti veľmi dobrý majster, čo dokazuje aj táto práca.

Bola písaná aj podľa otcovho pauzovacieho papiera, ale bola vyrobená veľmi kvalitne. Realistická tvár pastiera úmerne prenášala emócie nešťastníkov. A tiež krajina veľmi vhodná pre tragickú scénu so vzácnymi stromami a zemou spálenou slnkom.

Dielo je v prevedení také dobré, že sa dlho pripisovalo otcovi. Ale napriek tomu analýza veku dosky dokázala, že ju vytvoril neskôr majstrovský syn pomocou šablóny pauzovacieho papiera.

Prečo by inak syn menil otcove obrázky

Existujú diela, ktoré, ako sa hovorí, sú vyrobené v kópii. Napriek ich obrovskému počtu. Takže slávna Brueghelova „pasca na vtáky“ Peter Brueghel a jeho dielňa boli skopírované viac ako stokrát.

Aby sme pochopili rozsah: najmenej 3 takéto kópie sú uložené v Rusku. V súkromnej zbierke Valérie a Vladimíra Mauergauzových, v Puškinovom múzeu v Moskve a v Ermitáži v Petrohrade. S najväčšou pravdepodobnosťou sú takéto kópie v iných súkromných zbierkach.

Ani ich nebudem všetky ukazovať, keďže sú si veľmi podobné. A porovnanie nedáva zmysel. To je prípad, keď zákazník požadoval „presne to isté“ a Peter sa od šablóny neodchýlil takmer ani o krok.

Vyššie sme analyzovali, prečo sa originály a repliky nezhodujú s farbami.

Niekedy však Brueghel mladší zmenil zloženie svojho otca. A urobil to naschvál. Pozrite si dva ich obrazy.

Pri otcovi sa Kristus s krížom stráca v dave. A ak ste tento obrázok ešte nevideli, bude vám chvíľu trvať, kým nájdete hlavnú postavu.  Syn na druhej strane zväčšuje postavu Krista a kladie ju do popredia. Môžete to vidieť takmer okamžite.

Prečo syn tak veľmi zmenil zloženie bez použitia hotového pauzovacieho papiera? Opäť je to na vkuse zákazníkov.

Pieter Brueghel starší stanovil určitú filozofiu, vykreslil hlavného hrdinu takým malým spôsobom. Veď pre nás je ukrižovanie Krista kľúčovou a najtragickejšou udalosťou Biblie. Chápeme, koľko urobil pre záchranu ľudí.

Ale Kristovi súčasníci tomu sotva rozumeli, okrem malej skupiny blízkej Božiemu Synovi. Ľuďom bolo jedno, koho tam vedú na Golgotu. Okrem toho, čo sa týka podívanej. Táto udalosť sa stratila v hromade ich každodenných starostí a myšlienok.

Pieter Brueghel mladší ale dej až tak nekomplikoval. Zákazníci potrebovali len „Cestu na Kalváriu“. Žiadne viacvrstvové významy.

Zjednodušil tiež otcovu predstavu o siedmich dielach milosrdenstva.

Obraz bol vytvorený podľa frázy z Evanjelia podľa Matúša. Hovorí sa, že ho nakŕmili, napojili, obliekli, išli k chorému, navštívili ho vo väzbe, ako prijímali pocestného. V stredoveku sa k jeho slovám pridal ďalší skutok milosrdenstva – pohreb podľa kresťanských zákonov.

Na rytine Pietera Brueghela staršieho vidíme nielen všetkých sedem dobrých skutkov, ale aj alegóriu milosrdenstva – dievča v strede s vtákom na hlave.

A syn ju nezačal stvárňovať a zo scény urobil takmer len žánrovú scénu. Aj keď na ňom stále vidíme všetky skutky milosrdenstva.

NIE otcovské dedičstvo

Je dôležité poznamenať, že Pieter Brueghel of Hell vytvoril repliky nielen svojho otca. A práve tu vysvetlím, prečo sa mu hovorilo Pekelný.

Koniec koncov, snažil sa pracovať v štýle Bosch a vytvárať fantastické stvorenia. Preto dostal prezývku Infernal, práve kvôli týmto raným dielam.

Potom sa však dopyt po boschianskych fantáziách vytratil: ľudia chceli viac žánrových scén. A umelec na ne prešiel. Prezývka sa však zakorenila natoľko, že sa dostala až do našich čias.

A Francúzi milovali aj žánrové scény. A to s výraznejším satirickým začiatkom. Práve z francúzskeho diela umelec vytvoril repliku „The Village Lawyer“.

Vidíte, dokonca aj nástenný kalendár zostal vo francúzštine. A tu je to satira, zosmiešňujúca prácu daňových právnikov ...

Bola to veľmi populárna žánrová scéna, takže umelec a jeho dielňa vyrobili nemálo replík.

holandské príslovia

Kde bez holandských prísloví! Pravdepodobne poznáte neuveriteľný obraz Pietera Brueghela staršieho na túto tému. Písal som o nej tu článok.

Začiatkom XNUMX. storočia téma nestratila na aktuálnosti. V trende však už bolo zavesiť na steny dekoratívne taniere, na ktorých sa vizuálne hovorilo jedno alebo druhé príslovie.

Naľavo Brueghel ukazuje, že „po boji nemávajú päsťami“ a že už nemá zmysel zahrabávať studňu, keďže v nej už zomrelo teľa.

Ale vpravo sa ukazuje dvojaká povaha niektorých ľudí, keď jednu vec hovoria osobne, ale myslia si niečo úplne iné. Akoby niesli vodu aj oheň súčasne.

Pieter Brueghel mladší v Rusku

V polovici XNUMX. storočia sa záujem o Bruegela začal vytrácať. A obnovilo sa to až začiatkom XNUMX. storočia! Ale ceny za ich prácu v súvislosti s tým prudko vyleteli. Ani jeden Pieter Brueghel starší nebol získaný do zbierky Ermitáže a Puškinovho múzea. Ale existovalo niekoľko diel jeho najstaršieho syna.

V Puškinovom múzeu sú uložené tri diela. Vrátane jari. Práca v záhrade.

V Ermitáži - 9 diel. Jeden z najzaujímavejších – „Veľtrh s divadelným predstavením“ – získal od zberateľa až v roku 1939, práve na vlne opätovného záujmu o tohto umelca.

Vo všeobecnosti nie toľko práce, vidíte.

Túto medzeru však vypĺňajú súkromní zberatelia. Až 19 diel Pietera Brueghela mladšieho patrí Valerii a Konstantinovi Mauergauzovým. Na základe ich zbierky, ktorú som videl na výstave v Múzeu Nového Jeruzalema (Istra, Moskovský región), som vytvoril tento článok.

Záver

Pieter Brueghel mladší sa nikdy netajil tým, že kopíroval prácu svojho otca. A vždy ich podpisoval vlastným menom. To znamená, že bol k trhu mimoriadne úprimný. Nesnažil sa obraz predať výhodnejšie tým, že ho vydáva za dielo svojho otca. Bola to jeho cesta, ale v skutočnosti posilnil základ, ktorý položil jeho otec.

A vďaka Brueghelovi mladšiemu vieme o tých dielach veľkého majstra, ktoré sa stratili. A len cez synove kópie môžeme získať ucelenejší obraz o otcovej práci.

PS. Je dôležité spomenúť, že Pieter Brueghel starší mal ďalšieho syna menom Jan. Mal len rok, keď mu zomrel otec. A rovnako ako jeho starší brat Peter, ani on sa nikdy neučil od svojho otca. Jan Brueghel starší (Velvet alebo Floral) sa tiež stal umelcom, ale išiel inou cestou.

V ďalšom malom článku o tom len hovorím. Po prečítaní už bratov nepopletiete. A ešte lepšie porozumieť slávnej umeleckej rodine Brueghelovcov.

***

Ak je vám môj štýl prezentácie blízky a máte záujem o štúdium maľby, pošlem vám bezplatný cyklus lekcií poštou. Ak to chcete urobiť, vyplňte jednoduchý formulár na tomto odkaze.

Komentáre ostatných čitateľov Pozri nižšie. Často sú dobrým doplnkom k článku. Môžete sa tiež podeliť o svoj názor na obraz a umelca, ako aj položiť autorovi otázku.

Online umelecké kurzy 

Angielski verzia

Odkazy na reprodukcie:

Anthony van Dyck. Portrét Pietera Brueghela mladšieho:

https://hermitagemuseum.org/wps/portal/hermitage/digital-collection/02.+drawings/242152

Pieter Brueghel mladší. Jarmok s divadelným predstavením:

https://hermitagemuseum.org/wps/portal/hermitage/digital-collection/01.+paintings/38928